Monografikoak
/ Monográficos
Urtean zehar irakasle espezializatuak gonbidatuko ditugu monografikoak eskaintzera. Adi egon!
Durante el curso organizamos monográficos con profesores especializados. ¡Estate al corriente!
Datorren monografikoa:
/Próximo monográfico
ABENDUAK 19
Diciembre
ORDUTEGIA 10.00-19.00
HORARIO
LEKUA NIESSEN KULTURGUNEA
LUGAR
IZEN EMATEAK aina@dejabu.org
INSCRIPCIONES
ZUZENEKO BIDEO TEKNIKAK ARTE ESZENIKOETAN
Ikastaro honen helburua oholtza gainean bideoaren erabilera desberdinen aukerak azaltzea da, bai eduki eta bai teknika aldetik.
Ikusentzunezko edukiak arte eszenikoekin batera erabilgarriak izan daitezke, hizkuntza desberdinak uztartuz. Horretarako, zuzenean bideoarekin aritzeko hainbat teknika eta programa ezagutuko dugu, eta antzerki edo dantzan izan ditzakeen erabilpenak aztertuko ditugu. Besteak beste, LIVE CINEMA, ZUZENEKO ERREALIZAZIOA, MAPPINGa bezalako teknikak aztertu eta probatuko ditugu.
Ikastaroa oso praktikoa izan nahi dugu, eta arte eszenikoekin lotuta dauden sortzaileei zuzendua dago, teknika hauek haien proiektuetan erabiltzera bultzatzeko asmoz.
ZAZPI T’ERDI
Zazpi T’erdi ekoiztetxea 2007an sortu zuten Pello Gutiérrez eta David Aguilar kideek, ikusentzunezko lanak aurrera eramateko asmoz. Dokumental munduan ibili dira gehienbat, eta baita bideo-sormen eta experimentazioan.
Arte eszenikoetan BIUTZ lana gauzatu dute Rouge Elea konpainiarekin batera, eta ikusentzunezko zerbitzuak eskeintzen dituzte hainbat antzerki eta dantza konpainiei.
Haien filmen artean, hauek dira esanguratsuenak: MARA MARA (2016), CONVERSO (2016), OIHALAK ADARRETAN (2016), OÍRSE (2014), HOMING (2014), ATEAK ZABALDUZ (2014), ABUZTUA (2013), NAO YIK (2012), HEROÍNAS SEM NOME (2010)
TÉCNICAS DE VIDEO EN DIRECTO EN LAS ARTES ESCÉNICAS
El objetivo de este curso es mostrar las diferentes opciones del uso del video sobre el escenario en lo que se refiere a contenidos como a opciones técnicas.
Los contenidos audiovisuales pueden ser muy útiles en las artes escénicas a la hora de unir diferentes lenguajes. Con ese propósito, conoceremos diferentes técnicas y programas para utilizar el video en directo y examinaremos su uso en la danza y el teatro. Probaremos e investigaremos técnicas como LIVE CINEMA, REALIZACIÓN EN DIRECTO y MAPPING entre otras.
Queremos que sea un curso práctico dirigido a creadores en las artes escénicas, con la intención de impulsar el uso de estas técnicas en sus procesos creativos.
ZAZPI T´ERDI
En el 2007 los compañeros Peio Gutiérrez y David Aguilar crearon la productora Zazpi T'erdi con la intención de llevar a cabo trabajos audiovisuales. Se han movido principalmente en el terreno del documental compaginándolo con la creación de video y la experimentación.
En las artes escénicas llevaron a cabo el espectáculo BIUTZ junto con la compañía Rouge Eléa y ofrecen servicios audiovisuales a ciertas compañías de danza y teatro.
Entre los trabajos realizados estas son las películas más significativas. MARA MARA (2016), CONVERSO (2016), OHIALAK ADARRETAN (2016), OÍRSE (2014), HOMING (2014), ATZEAK ZABALDUZ (2014), ABUZTUA (2013), NAO YIK (2012), HEROÍNAS SEM NOME (2010).
www.zazpiterdi.com
Aurreko monografikoak:
/Monográficos anteriores:
APIRILAK 11,12,13
OSTIRAL ARRATSALDEZ ETA ASTEBURUAN EGUN OSOZ
IZENA EMATEA: 70 EURO
antzerkilabea@gmail.com
675703444 (Miren)
ABRIL 11,12,13
VIERNES TARDE, SÁBADO Y DOMINGO TODO EL DÍA
INSCRIPCIÓN: 70 EUROS
antzerkilabea@gmail.com
675703444 (Miren)
ORDUTEGIA / horario
Apirilak 11, ostirala: 15:00-19:00
Apirilak 12, larunbata: 09:00-13:00 15:00-19:00
Apirilak 13, igandea: 09:00-13:00 15:00-19:00
LEKUA / LUGAR
Errenteria Hiria Kulturguneko ensegu gela/sala de ensayos
ANTZERKILARI, DANTZARI ETA GORPUTZ ADIERAZPENA LANDU NAHI DUEN EDONORI ESKAINIA
/ DIRIGIDO A ACTORES, BAILARINES Y A CUALQUIERA QUE QUIERA AHONDAR EN LA EXPRESIÓN CORPORAL
MASKARA ETA AKTOREA. Roger Riborekin.
Maskarak aktore-entrenamenduarentzat ezinbesteko tresna dira. Oholtza gaineko presentzia indartzen eta antzezleen gorputz adierazpena eta eraiketa fisikoa zehazten laguntzen dute. Antzezlearen zentzumen guztiak lantzeko erreminta bikainak dira, arriskuak hartzeko eta intuizio interpretatiboa esnatzeko teknikak gure eskura jarriz. Ikastaro honetan maskara neutroak, larbarioak eta maskara erdiak- edo komedia maskarak- erabiliko ditugu. Maskara bakoitzaren oinarrizko printzipioak ezagutuko ditugu eta maskara bakoitzak antzezleari eskatzen dizkion erritmo, energia, joko eta irudimen mailan sakonduko dugu. Ikasleek- talde nahiz norbanako improbisaketetan- interpretazioari lotutako mugimendu ariketak landuko dituzte. Parte hartzaileak oinutsik edota dantza zapatekin etorri beharko dira klasera.
Roger Ribó antzezle, antzerki zuzendari eta irakaslea da. Bartzelonako Espai en Construcció sormen eta antzerki formaziorako eskolaren fundatzailea da. London International School of Performing Arts (LISPA) eskolan Antzerki Fisiko eta Sormenean titulatua da, eta Jaques Lecoq-en pedagogian oinarritutako Pedagogical Trainning kurtsoan diplomatua. Gaur egun LISPAko irakasle kide da Londonen, Dinamarkako Performers House eskolan maskara eta antzerki fisikoan irakasle eta Bartzelonako El Timbal antzerki eskolan improbisazio eta sormen irakaslea da.
/ LA MÁSCARA Y EL ACTOR con Roger Ribó
Las máscaras son una herramienta imprescindible para el entrenamiento del actor. Nos permiten explorar y mejorar la presencia escénica y la construcción corporal. Asimismo, el trabajo con máscaras permite un desarrollo sensorial del actor ya que proporcionan el marco técnico adecuado para que éste se arriesgue y pueda desarrollar su intuición interpretativa. Durante este curso utilizaremos la máscara neutra, las máscaras larvarias y las máscaras de comedia (media máscara). Exploraremos los principios básicos que rigen cada máscara y descubriremos los ritmos y los niveles de energía, de juego y de imaginación que requieren por parte del actor. Los alumnos trabajaran a partir de improvisaciones en grupo e individuales y de ejercicios de movimiento aplicados a la interpretación.
Roger Ribó es actor, director y profesor de teatro así como cofundador del Espai en Construcció, una empresa de creación y formación teatral de Barcelona. Es titulado en Teatro Físico y Creación teatral por la London International School of Performing Arts (LISPA) y al finalizar sus estudios es invitado y becado para cursar el Pedagogical Training (año de especialización pedagógica). Posteriormente se convierte en profesor titular de la escuela. Actualmente, Roger es profesor asociado de LISPA, profesor de máscaras y teatro físico en la Performers House de Dinamarca y profesor de improvisación y creación en la escuela de teatro El Timbal de Barcelona.
BUTOH DANTZA/DANZA
ABENDUA 2,3,4,5,6
15.30ETATIK 19.30ETARA astelehenetik ostegunera eta 9.30etatik 13.30etara ostiralean
IZENA EMATEA: 70 EURO
antzerkilabea@gmail.com
675703444 (Miren)
DICIEMBRE 2,3,4,5,6
DE 15.30 A 19.30 de lunes a jueves y de 9.30 a 13.30 el
viernes
INSCRIPCIÓN: 70 EUROS
antzerkilabea@gmail.com
675703444 (Miren)
Sua Urana funda la compañía Tentetieso en 1997, tras regresar al País Vasco después de un período de investigación acerca del movimiento y la quietud en diferentes países de Europa. Desde entonces ha sacado a la luz más de 12 obras, además de diferentes versiones de estas en distintos escenarios y vídeo-danzas para el circuito comercial, como Paxio Paxio (1997/1998), dirigida por el director de cine Gorka Vázquez y con la colaboración del también director Koldo Serra.
En 2009 funda El Horizonte Danza-L’Horitzó Dansa en Barcelona, tras trasladar su residencia allí.
Con sus trabajos Sua Urana pretende incidir en esa memoria común de la experiencia cotidiana de preguntarse “qué/quién soy”, y ahondar en el concepto del silencio, o aproximación a la nada como método de escucha, para buscar establecer una forma de relacionarnos con el/la/lo otro. Se encuentra inmersa en una investigación con sus bailarines y alumnos por intentar establecer un código de movimiento dialogado basado en las formas físicas de la conciencia, una conciencia tanto colectiva, como social, espacial, así como íntima. De todo aquello que carga nuestro cuerpo y lo habita, consciente o inconscientemente, condicionando nuestra “forma de estar en el mundo”. De todo aquello que habita el espacio, ese espacio que de vez en cuando nos devuelve la poética de ser escuchado.
ANTZERKILARI, DANTZARI ETA GORPUTZ ADIERAZPENA LANDU NAHI DUEN EDONORI ESKAINIA
DIRIGIDO A ACTORES, BAILARINES Y A CUALQUIERA QUE QUIERA AHONDAR EN LA EXPRESIÓN CORPORAL
